舞台民族舞踊衣装について

＜p＞どのように＜a href=“http://baike.baidu.com/view/547891.httm”＞少数民族＜a＞創作の舞踊芸術に各民族の伝統＜a target=“href”href=“http:/www.sjfzxm.com/”を再現するかは、ファッションやアートの特徴に応じて、時代に応じたパフォーマンスが必要です。

しかし、すべての変化は、伝統衣装を尊重する前提でなければならない。

説明が必要なのは、少数民族＜a href=「http://baike.baidu.com/view/5478911.httm」＞舞踊衣装＜a＞芸術化の改造は、思うままに民族民間踊りを創作することによって民族民間舞踊の創作内容が多様化し、多レベルになり、民族民間生活の各方面を反映しているということです。

この時の舞踊衣装は視覚効果の強い民族民間舞踊の新しい言語に合わせるために、民族民間の晴れ着の原生の装飾、装身具及び着付けシステムをばらばらにし、解体しなければなりません。その中で最も民族民間衣装の風格の元素があります。

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＜p＞例えばブイ族の元の生態＜a target=“_blank”href=“http:/www.sjfzxm.com/”の服装＜a＞は大きくて重い形をしていますが、第一版の舞踊《装飾の韻》の衣装は最初の貞豊地区のブイ少女の服装を元にして、白いストライプの襟付きのゆったりとした上着とズボンを重ねています。

その後、二度の創作「装飾韻」の舞踊作品まで、その舞衣のデザインはすでに元のスタイルから完全に抜け出しました。白い質感で柔らかい素材で、上着は布依族の伝統的な斜め襟式の襟を保留しています。

簡潔で、短く、明るい色の形で、布依の少女の含蓄と柔らかさを表現し、ダンサーの体表現力、舞衣のデザインが芸術的に表現されるようになりました。

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＜p＞また、例えば私たちのダンス番組「ハンカチを振る」の衣装は、ミャオ族の女性＜a target=「_blank」href=「http:/www.sjfzxm.com/」の衣装＜a＞の原型の生地をデザインして削って、元の大きさと長い袖をチョッキにして、ダンサーの手の張りとその動きの妨げを削っています。

総じて言えば、この「化散」はその民族の盛装を尊重する本来のスタイルの特徴の上でクリッピング設計を行うのです。

ダンス衣装は、ダンスの動きや変化を妨げる障害ではなく、「裁縫」のように「適切なダンス裁縫」をするべきです。

ダンス衣装の素材は人の心の気持ちを伝え、踊りのダイナミックさを高めます。

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＜p＞舞踊衣装の製作は＜a target=“_blank”href=“http:/www.sjfzxm.com/”のデザイナー＜a＞の創作思想に基づいて、監督の意図を具象化し、全体の芸術と疎通させ、全面的な芸術表現を実現させなければならない。

衣装を役の一部に融合させ、最終的に衣装の形を俳優の一芸一式の演技に美しいビジュアルを提供させる。

時代の精神審美の不断の変化と革新の原動力によって、少数民族舞踊服飾は民族精神と民族風格の不変を体現する前提に従って、少数民族舞踊服飾に対して精錬と経典の精錬を行い、それを真に＜a href=“http:/baike.baidu.com/view/547891.httm”民族舞踊＜a＞の芸術トークとしている。

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