Designer De Costume

[la conception de vêtements]

Quand on parle d 'un designer de vêtements, on se souvient pendant de nombreuses années d' un vêtement nouveau ou étrange.

Alors, comment faire pour devenir un designer de vêtements?

Voici quelques - unes des conditions que les lecteurs doivent savoir, et quand vous les maîtriserez, vous vous lancerez sur la voie de vos rêves.

La peinture est la base de la capacité et de modélisation

Comme un costume designer, de la conception, de la peinture, et comprendre une certaine connaissance de modélisation est fondamental.

On peut dire, de peinture et de modélisation est styliste est l'une des compétences de base, le manque de comme oiseau sans ailes.

L 'absence de capacité de peinture et de modélisation peut poser de grandes difficultés à la création.

Utilisation de styles, de couleurs et de tissus

On peut dire que tout vêtement réussi est le résultat d 'une combinaison parfaite de styles, de couleurs et de tissus.

Le style de vêtement de décider comment faut de correspondance de couleur et de tissus, et tissus et de couleur également, à son tour, un morceau de tissu pour décider quel type de style.

Le goût de styliste, Fondation de goût artistique et esthétique, est réfléchie dans différentes textures, parfait de texture de tissu correspondant, l'utilisation de couleurs.

L'imagination est le noyau

Pour faire la conception, comment ne pas avoir d 'imagination riche et originale!

Sans imagination, il n 'y a pas de créativité, et la création est l' essence même de la conception.

Ce n 'est qu' avec une imagination riche et originale que l 'on pourra rompre la tradition et diriger la mode.

Dans le monde occidental de la conception de vêtements, les célèbres créateurs de vêtements ont une créativité et une imagination uniques.

Family Structure Design, cutting and suture

Ce sont aussi les connaissances et les compétences que doivent posséder les designers de vêtements.

Il suffit de concevoir, pas de copier, les produits finis peuvent ne pas avoir l 'effet désiré.

Au XXe siècle, beaucoup de maîtres ont commencé directement par les matériaux de construction et les structures de l 'habillement, ce qui est devenu leur langue de conception très importante.

Un peu de marketing et de consommation.

En fin de compte, le vêtement est aussi un produit qui demande de la consommation pour produire de la valeur commerciale.

Lors de la conception du vêtement, il faut également réfléchir à la manière de susciter l 'intérêt des consommateurs.

On peut dire que seuls les vêtements de la production, de la vente au consommateur, avant de montrer sa valeur, ne sont vraiment d'achever une conception tout le travail.

Senior Designer pour la marque de conception, généralement à la marque de positionnement comme critère, et le style de ligne de spécifications de conception de soi - même, c'est la même raison.

A précipité la théorie de la connaissance

Tu veux être un sommet de styliste, mais également un précipité de connaissances théoriques.

L'innovation dépend de la conception de l'imagination, mais bien de l'innovation provient d'un excellent de l'héritage.

Par conséquent, la nécessité pour la théorie de conception de vêtements et de connaître l'histoire du XXe siècle, et de maîtriser le style de vêtement et l'histoire du maître.

Le temps tout en la réincarnation de vêtements, la mode comme un grand module est de plus en plus.

Au cours de ces dernières années en rétro - mode, si non historiques sur la conception de vêtements, ne sont pas en mesure de gagner une place dans cette tendance.