버금궁예술전은 튜더와 스투아트 시기 패션을 해독하였다

'튜더와 스튜아트의 패션예술'이라는 전람회는 백금한궁의 여왕갤러리에서 열릴 예정이다. 5월 10일 열리며 10월 6일까지 계속된다.

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전시품에는 60여 폭의 유화 작품이 포함되어 있으며, 그중 영국 여왕 엘리자베스 2세의 소장품이 많았고, 런브랑과 앤서니 범대크 등 대사를 포함한 작품이다.

한편, 관람객들은 여식의 타이트한 조끼, 남성의 타이트한 상의로 장식된 갑옷 등 의상 전시품을 볼 수 있으며 수백 년 전 패션에 더욱 이미지적인 인식을 갖게 된다.

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'이 전람회는 16과 17세기의 패션을 선보이며, 영국에서 이 시기를 전문으로 하는 패션 전람자는 처음이다'고 전람자, 영국 황가의 소장 기금회 전문가 애노즈가 신화사 기자의 인터뷰를 받고 있다.

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'그 시기의 패션은 사실상 우리에게 많은 정보를 전달하였고, 그중 가장 중요한 것은 사람들의 신분과 재산, 사회적 지위와 사회적 지위를 보여주는 것이다'라고 그녀가 말했다.

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의 전람회는 헨리 팔세의 화상이다.

이 사람은 옷차림을 가장 중시하는 군주라고 불렸던 적이 있다.

그가 선택한 색깔, 골드, 검은색, 흰색, 빨간색, 모두 왕실의 상용 색깔이다.

그는 비단, 모피, 커다란 보석을 매치하여 사람들 사이에서 눈길을 끈다.

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이 화상 옆의 중요한 전시품은 여왕 엘리자베스 1세 때 13세 때의 화상이다.

당시 그녀의 엄마, 헨리 팔세의 두 번째 아내 앤 블린은 이미 처형되었고, 엘리자베스의 공주 신분도 박탈당했지만, 그녀는 그림에서 입은 빨간색 롱스커트는 아주 비싼 염료를 사용해 빻은 곤충에서 얻은 것으로, 여전히 왕실의 총애를 받고 있는 것으로 나타났다.

또한 그의 소매에는 금줄이 실버 원단에 짜여진 패턴이 있다. 이런 디자인은 왕실만 사용할 수 있다.

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은 당시의 사람들의 신분 지위가 의상의 색깔과 재질만을 통해 반영하는 것이 아니라 장식과 액세서리도 같은 역할을 한다.

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'제임스 1세의 왕후 앤은 덴마크 공주'이다.

유화 속 그녀의 머리에는 C4 자형 장식이 있었고, 그녀의 동생, 당시 덴마크 국왕 크리스티안네세에서 그녀에게 주었고, 그녀의 옷깃 장식은 그녀의 어머니로부터 나왔다.

이 디테일은 영국 국군의 아내뿐만 아니라 덴마크 왕실의 구성원이라고 한다.

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'p '레이스 운용이 당시에도 중요하다.

레이스 제작 방식은 복잡하고 시간이 오래 걸리기 때문에 신분의 상징이다.

리노즈에 따르면, 중요한 전시품은 찰리 일대의 정면, 측면, 측면, 측면 세 각도의 각도의 각도적인 화상을 조사해 1세대 영국 궁정 수석 화가 앤서니 범데이크가 그린다.

그의 이 작품은 이탈리아 조각가인 베니니니니니를 참고하기 위해 그림 속 세 사람이 옷의 색깔과 디테일이 다르게 그려졌고, 이끄는 부분에는 레이스 장식이 있다.

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‘ p '' 레이노즈는 기자에게 튜더아트 왕조에서 영국의 옷차림이 국외 영향에 크게 영향을 받았다.

16세기 때 가장 큰 영향은 당시에 강한 스페인에서 왔지만 17세기, 프랑스의 영향력은 더욱 크다.

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‘p ’은 영국의 국군도 자신의 패션을 창조하려고 애썼는데, 예를 들면 찰리2세는 긴 조끼를 입고 있었다.

그는 프랑스의 재봉을 제때에 프랑스의 패션 방향을 알려 항상 패션을 이끌어 낼 수 있도록 제때에 알려주었다.

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'p'이 시대의 발전에 따라 패션을 추구하는 사람들도 확대되고 있다.

당초 16세기에 궁중은 주로 유행하는 장소로, 때로는 옷차림 한 채의 가치를 가졌다.

17세기가 되자 중산계급이 확대되면서 더 많은 사람들이 패션행렬에 가입해 왕실의 디자인과 의상이 심상치 않은 백성의 집으로 드나들었다.

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